提到刺绣，人们首先想到的，可能是精巧细腻的苏绣。而在古朴淳直的齐鲁大地，则孕育出了“鲁绣”这一清隽淡雅的技艺，在悠悠历史长河中传承继扬。

　　鲁绣在漫长岁月里发展出“发丝绣”这一独特技法，在继承传统工艺的基础上，大胆创新，从只能绣“白描”发展到“润色”、“运墨”，得以更好地表现水墨画的渲染效果。质感更强的人发与顺滑的丝线结合，粗细相见、刚柔并济、形象逼真、层层叠润。

　　恰逢山东省博物馆开办“锦绣齐鲁”展，带着对鲁绣技艺的好奇与期待，我们开启了一场充满未知的鲁绣之旅。

　　从古代帝王公卿的章服，到如今的观赏性书画艺术品，饱经历史积淀的鲁绣静静地躺在玻璃展柜内，平添一股淡淡的高冷气质。走近它们，似乎也置身于那一段沉厚的时光。济南这座历史感浓厚的老城，于漫长岁月里，孕育出了这独特的技艺。

　　如果说苏绣的绣法像工笔画，那么鲁绣就是水墨写意。鲁绣以单根生丝为材质，绣制水墨画作，独具韵味。绣工必须深刻理解水墨原作的神韵，运用不同颜色的生丝线，不同针法技巧，在丝绸上演绎水墨在宣纸上浑然天成的自然浸润、浓淡变化。正所谓“丹青绝笔真难得，不似佳人粉锦时”。

　　感慨于古朴细腻的绣品之际，我们也忍不住好奇，离开庄严肃穆的博物馆，鲁绣的传承是怎样继续的呢？

　　百花洲历史文化街区非遗门店众多，我们决定去碰碰运气，于纷纭中寻觅那抹独特的古韵。

　　阳光倾泻的午后，一家名为“玉萱阁”的鲁绣小店与我们不期而遇。小店里的鲁绣作品琳琅满目，还有样式精美的各类文创产品，令人目不暇接。热情的老板与我们分享起鲁绣的历史渊源，也向我们讲述了他们的传承故事。

　　戎玉蕊老师的女儿大学时学习美术专业，同时对鲁绣兴趣浓厚，自然而然地接过了传承技艺的重担。她巧妙地将鲁绣与时代浪潮相融，设计出各类文创产品，让更多人看到鲁绣。老板介绍道：“她在小红书发笔记做自媒体，就宣传我们鲁绣，设计做出来的鲁绣耳环特别受欢迎，有浙江的客户跟她定制了很多套。”

　　一幅悬于高墙的《鹊华秋色》吸引了我们的注意，清隽淡雅，古朴精微，鹊华山水在画面中呈现出浓郁的生命原色，清奇灵秀跃然于卷上。我们上网检索，发现了出自徐秀玲老师之手的同题材的另一幅《鹊华秋色》。我们联系到徐老师，继续这场鲁绣之旅。

　　徐老师如数家珍地向我们介绍了她的作品，一针一线都凝聚着她的心血和对鲁绣的热爱。

　　坚守传统技艺，一事一生，将鲁绣做到极致，是徐老师毕生的追求。提到传承，徐老师有些无奈，在时代的巨浪之下，她选择做一粒坚守初心的沙砾，不问来路，不计归途。

　　现今掌握鲁绣技艺的人只余个位数，传承之路风雨搓磨，却难以磨灭他们心中的热爱。今天，我们将鲁绣的传承故事讲述给你，而在人杰地灵、底蕴深厚的齐鲁大地，无数的传承故事，仍在继续。